Milano si prepara a diventare, ancora una volta, il palcoscenico globale del design con il ritorno del Fuorisalone, in programma dal 7 al 13 aprile 2025.
Parallelamente al Salone del Mobile, l’evento diffuso animerà la città con un ricco calendario di mostre, installazioni ed eventi, confermando il ruolo di Milano come capitale mondiale del design.
La Design Week rappresenta un punto di riferimento imprescindibile per designer, architetti, creativi e professionisti del settore, oltre che per scuole, università e istituzioni. È un’occasione unica per condividere idee e visioni capaci di interpretare il presente e immaginare il futuro dell’abitare e della produzione.
Milano si conferma così il cuore pulsante della creatività, pronta ad accogliere visitatori da tutto il mondo per una settimana all’insegna dell’innovazione e della cultura del progetto.
“Mondi Connessi”: il tema dell’edizione 2025 di Fuorisalone
Il Fuorisalone 2025 si sviluppa attorno al tema “Mondi Connessi, Interactivity and Immersion in Design for a Connected World“, un concetto che esplora il rapporto tra design, tecnologia e società. In un’epoca in cui le frontiere tra fisico e digitale si fanno sempre più sfumate, il design assume il ruolo di facilitatore nel creare connessioni tra persone, ambienti e saperi.
L’obiettivo di questa edizione è indagare come il design possa essere un ponte tra tradizione e innovazione, mettendo in relazione materiali sostenibili, nuove tecnologie e intelligenza artificiale. Attraverso installazioni immersive, esposizioni e talk, verranno affrontati temi come la progettazione inclusiva, la mobilità sostenibile e il ruolo del design nell’ambito delle smart cities.
Indice dei distretti
- Tortona Design Week
- Brera Design District
- 5 vie, Magenta e Castello Sforzesco
- Centro Storico, Quadrilatero della Moda
- Isola Design Festival e Porta Nuova
- Porta Venezia Design District
Tortona Design Week – Design rEvolution: Connessioni Creative
Dove: Via Tortona, Via Voghera, Via Bergognone, Porta Genova, Via Savona
La Tortona Design Week 2025 presenta il tema “Design rEvolution: Connessioni Creative”, celebrando la forza delle connessioni nel mondo del design. Milano si conferma centro vitale della creatività, diventando il luogo di una rivoluzione che rompe i confini tradizionali per abbracciare un approccio inclusivo e innovativo. Si tratta di un’evoluzione che integra nuove idee e tecnologie, trasformando il modo in cui pensiamo, creiamo e collaboriamo.
In un contesto sempre più digitalizzato, le sinergie creative diventano fondamentali per leggere i dati, prevedere tendenze e sviluppare soluzioni nuove. La Tortona Design Week sarà un punto di incontro tra designer, artisti, ingegneri, scienziati e imprenditori, unendo competenze diverse per dare forma a un futuro più consapevole, connesso e sostenibile.
Accesso libero.
Superdesign Show
📍 Superstudio Più — Via Tortona 27, Milano
Sito ufficiale. Pre-registrazione obbligatoria a questo link
Superdesign Show 2025 risponde con un’edizione coraggiosa e visionaria, che celebra 25 anni di innovazione e porta a Milano designer e creativi da tutto il mondo. Quest’anno HAPPINESS non è solo un concetto, ma una sfida lanciata ai designer, le aziende e i visionari per tradurre la felicità in forme, materiali ed esperienze immersive.
SAINT LAURENT x CHARLOTTE PERRIAND
📍 Padiglione Visconti — Via Tortona 58, Milano
Sito ufficiale. Porte aperte da martedì. Pre-registrazione obbligatoria a questo link.
Saint Laurent e Anthony Vaccarello presentano una collaborazione esclusiva con Charlotte Perriand in occasione della Milano Design Week.
“Saint Laurent–Charlotte Perriand” esporrà quattro eccezionali pezzi di design creati da Perriand tra il 1943 e il 1967. Le opere selezionate da Vaccarello esistevano finora solo come prototipi o schizzi. Saint Laurent le ha riprodotte con cura e rilanciate in edizione limitata.
BASE Milano – We Will Design: Making Kin
📍BASE Milano — V. Ambrogio Bergognone da Fossano, 34
Dal 7 al 13 aprile 2025, BASE Milano presenta “We Will Design: Making Kin”, un progetto speciale per la Design Week che esplora nuove forme di relazione tra esseri umani, non umani e più-che-umani. L’obiettivo è immaginare un futuro basato su alleanze scelte, consapevolezza e inclusione, attraverso il design come strumento di connessione e trasformazione sociale.
Il programma include workshop, performance, installazioni e due serate musicali che uniscono clubbing, arte e comunità. BASE invita così a ripensare il design come atto relazionale e creativo per costruire futuri alternativi.
IKEA: STOCKHOLM 2025
📍Tenoha Milano — Via Vigevano, 18
Sito ufficiale porte aperte da martedì dalle 10:00.
Durante la Design Week 2025, IKEA presenta in anteprima mondiale la nuova collezione STOCKHOLM 2025, celebrando il design scandinavo di alta qualità con prodotti accessibili e da collezione. La mostra offrirà esperienze interattive e approfondimenti sui principi del Democratic Design.
Un’area speciale, “Do Something. Change Everything.”, mostrerà come le piccole azioni quotidiane possano generare un impatto significativo, con un focus su sostenibilità e vita domestica. Lo spazio sarà aperto tutto il giorno, con attività creative, talk, laboratori e feste serali curate da artisti e collettivi, accompagnate ogni sera da musica dal vivo.
Ploom: L’Arte del Design Sensoriale
📍Via Tortona 32 — Via Tortona, 32
Sito ufficiale. Accesso gratuito e aperto ad un pubblico di fumatori adulti.
Ploom tornerà alla Milan Design Week per presentare una collezione di cover frontali in edizione limitata per il suo dispositivo di tabacco riscaldato, Ploom X, creati da artisti di fama internazionale.
Al centro dell’installazione di Ploom c’è la collaborazione con sei designer di fama mondiale, selezionati per la loro visione e passione per il design. Il loro obiettivo era reinterpretare la sensorialità di Ploom secondo la propria prospettiva, dimostrando che quando mondi creativi si incontrano, nascono esperienze straordinarie.
Vanity Fair: Il Giardino delle Idee
📍Chiostri di Sant’Eustorgio — Chiostri di Sant’Eustorgio
Sito Ufficiale. Aperto da martedì. Pre-registrazione a questo link.
In occasione della Milano Design Week, dopo il successo dello scorso anno, torna Il Giardino delle Idee, la mostra/laboratorio organizzata da Vanity Fair. Tantissimi gli ospiti, i workshop, le installazioni e le sorprese
Attraverso «la Teoria del Quanto», fil rouge dell’edizione 2025 del Giardino delle Idee, che ci spingerà a chiederci quantoimpattano le nostre decisioni e comportamenti sul pianeta, sugli altri e su noi stessi. Una serie di domande chiave guideranno i visitatori lungo il percorso espositivo, per accendere una riflessione su un consumo più coscienzioso e promuovere azioni concrete.
Opificio 31
📍Opificio 31 — Via Tortona 31
Opificio 31 è una delle mete imprescindibili del Fuorisalone che ogni anno attira nella sola settimana del Fuorisalone un numeroso pubblico internazionale tra professionisti e visitatori. Qui il design continua a sperimentare nuove modalità di comunicazione, lasciando spazio alla contaminazione, rendendo così l’Opificio 31 uno degli epicentri creativi della zona.
Altri eventi
HILTI Hero Hub📍Via Tortona 12 — Via Tortona, 12
Lechler SPA: The Way of Ethic Colors📍Via Tortona 14 — Via Tortona, 14
KIWI: The +mini experience 📍Via Tortona 5 — Via Tortona, 5
Rafael Lanfranco📍Via Tortona 19 – Via Tortona, 19
nhow Milano📍Via Tortona 35 — Via Tortona, 35
GUESS?📍Via Bergognone 26 — Via Bergognone, 26
Kellog’s EXTRA 📍Via Voghera 8 — Via Voghera, 8
Carpet Society 📍Via Tortona 4 — Via Tortona, 4
La Double J 📍Via Vigevano 18 — Via Vigevano, 18
Brera Design District
Brera Design District, uno dei distretti più importanti a livello internazionale nella promozione del design, presenta la sedicesima edizione della sua Design Week.
In particolare, Brera coinvolgerà oltre 200 brand, confermandosi il quartiere più attivo e vivace anche per questa edizione 2025.
Brera Design Week 2025 si affollerà di installazioni che propongono diverse soluzioni, che vanno dall’innovazione dei materiali al design dei servizi, dall’arte al paesaggio domestico e alla tecnologia all’abitare.
Tra i temi messi in evidenza spiccano quello dell’intelligenza artificiale, della connessione tra competenze e saperi e quello dell’innovazione e cultura artigianale.
Arte e design in dialogo nel cortile di Via Brera 4
📍Galleria Michela Cattai ART + DESIGN – Via Brera 4
Sito ufficiale accesso libero
Via Brera 4 verrà trasformata in uno spazio immersivo, in cui arte e natura si intrecceranno in un dialogo che coinvolge materia e forma. Ciò verrà reso possibile dal brand di design outdoor, insieme alla Galleria Michela Cattai.
Michela Cattai, artista e designer, presenterà Arborea Vitrea, sculture in vetro soffiato che intendono esprimere il concetto di metamorfosi della natura. Ogni opera crea un equilibrio tra forza e fragilità, tra trasparenza e fragilità.
Invece, la collezione Wandering Majlis presentata dal brand reinterpreta il concetto di convivialità, grazie ad elementi di arredo che intendono favorire la condivisione e il dialogo.
Muji Muji 5.5 all’interno di un giardino segreto
📍Giardino Pippa Bacca – Via Tommaso de Cazzaniga angolo Corso Garibaldi 89/A
Sito ufficiale accesso libero da martedì
MUJI presenta una casa interamente progettata dai designer dello Studio 5∙5. Si tratta di un’architettura di ispirazione giapponese, creativa ed efficiente, che vuole essere una piccola oasi di pace in mezzo al trambusto cittadino.
Alla base si trovano il comfort, l’ingegno e la responsabilità ambientale, che vengono messi insieme grazie all’utilizzo di materiali di origine biologica, ad un sistema per il recupero dell’acqua piovana ed un isolamento di tessuto riciclato.
L’installazione viene inserita all’interno di uno spazio che tiene conto degli stessi principi: il giardino pubblico Pippa Bacca.
Città Paradiso: Mario Cucinella per Corriere della Sera, Living e Abitare
📍Corriere della Sera, Living, Abitare – Via Solferino, 26
Sito ufficiale accesso libero
Città Paradiso mostra il progetto di una città realizzata a misura d’uomo e rispettando i suoi desideri ed esigenze.
Questa città ideale permette anche di riflettere sul ruolo che può assumere l’Intelligenza artificiale, nel ridefinire i rapporti tra persone e spazio.
La Città Paradiso è un mondo a cavallo tra sogno e realtà, che ha l’intenzione di trasformare lo spazio in un’esperienza surreale. Ciò rappresenterebbe anche la metafora della mente e dell’immaginazione.
L’installazione è opera di Mario Cucinella, in collaborazione con il suo Studio MCA.
Chiquita House 2025
📍Cambi Case d’Asta – Via San Marco, 22
Sito ufficiale accesso libero
La Chiquita House 2025 nasce dalla collaborazione artistica con l’artista argentino Sebastian Curi, coinvolto nella campagna Pop by Nature per dare una sua rilettura personale dell’anima pop della Banana Chiquita. All’interno della Chiquita House si dà vita a uno spazio phygital con esperienze immersive, analogiche e tecnologiche.
Sono inoltre presenti giochi, gadget ed è possibile generare il proprio bollino pop, grazie all’Intelligenza Artificiale.
Futur-Artistic material
📍Orso12 – Via dell’Orso, 12
Sito ufficiale accesso libero
Futur-Artistic material, con la collaborazione con il designer Tommaso Masera, presenta la prima collezione di oggetti monamaterici. I lavori esposti da DECO DECO puntano sulla personalizzazione, sull’unicità e sull’immaginazione.
Il materiale presentato, con colori e giochi di luce, unisce funzionalità e bellezza e rende ogni ambiente unico.
Es Devlin. Library of Light
📍Cortile d’Onore della Pinacoteca di Brera – Via Brera, 28
Sito Salone del Mobile Milano accesso libero
Library of Light, dell’artista britannica Es Devlin, è un progetto del Salone in collaborazione con la Pinacoteca di Brera e La Grande Brera, con il contributo di Feltrinelli.
L’installazione ridefinisce il concetto di biblioteca e riporta la luce, simbolo di conoscenza, al centro della narrazione: è un “faro del sapere” che contiene più di 2000 volumi posizionati su scaffali luminosi. Library of Light unisce design, arte e tecnologia.
L’opera ha una forma circolare, con un diametro di 18 metri, e una base rotante. Grazie agli specchi presenti sulla libreria, la luce del sole, mentre la struttura gira, illumina le colonne, le statue presenti nel Cortile d’Onore e alcune parti che solitamente non vengono mai colpite dal sole. Quando cala il buio, invece, vengono creati dei giochi d’ombre sui lati dell’edificio.
Altri eventi
Eclipse of perceptions📍Museo della Permanente – Via Filippo Turati, 34
Gucci Bamboo encounters📍Chiostri di San Simpliciano – Piazza Paolo VI, 6
Interni Cre-Action📍Orto Botanico di Brera – Via Brera, 28
Interior Landscapes Collezioni Indoor e Outdoor 📍Via della Moscova, 33 e Chiostro Sant’Angelo – Piazza Sant’Angelo 2
10 Corso Como 📍 Corso Como, 10
Nardi Forest Lodge 📍 Via Pontaccio, 19
Digital garden 📍 Via Palermo, 16
Separare per Riconnettere 📍 Agape Milano – Via Statuto, 12
La Marzocco x House of Negroni 📍Corso Garibaldi, 85
A Green Escape 📍 Via Statuto, 16
Metamorphosis 📍 Via Santa Margherita, 4
Hong Kong walk on 📍Piazza San Simpliciano
Just breathe 📍Corso Garibaldi, 73
Sensory homes 📍 Via Statuto, 11
Jaipur Rugs 📍Via Minghetti, 8
Dot 📍 Piazza San Marco
Zenucchi 📍 Via Pisoni, 2
5 vie, Magenta e Castello Sforzesco
In occasione della Milano Design Week 2025, 5VIE presenta “Armonie invisibili”, un’esposizione che esplora il design come linguaggio silenzioso capace di connettere forma e significato, oggetto e percezione, tangibile e immateriale.
Attraverso un percorso immersivo, la mostra invita a riscoprire l’armonia come principio profondo e non visibile, che emerge dall’equilibrio tra contrasti: pieni e vuoti, struttura e fluidità, materia e spazio. Una visione che affonda le radici nella filosofia antica – da Eraclito a Platone – e trova nel design contemporaneo un nuovo campo di espressione.
Ogni opera esposta è più di un oggetto: è un nodo sensibile in una rete di relazioni, un’esperienza emotiva prima che funzionale. In questa prospettiva, il design diventa strumento di risonanza e riflessione, capace di dialogare con l’animo umano.
L’edizione 2025 segna un’importante espansione del percorso espositivo di 5VIE. Oltre agli spazi iconici di Palazzo Correnti in via Cesare Correnti 14 e SIAM in via Santa Marta 18, quest’anno la mostra si estende alle suggestive Cavallerizze di via Olona 4, all’interno del Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci. Un contesto di grande valore, dove tradizione e innovazione si fondono, rafforzando la vocazione di 5VIE come laboratorio di sperimentazione e ricerca.
Confermandosi come laboratorio d’avanguardia, 5VIE invita il pubblico a un viaggio oltre il visibile, alla scoperta di quelle forze sottili che danno forma al nostro modo di abitare il mondo.
5Vie Milano
Tuna Ex Machina
📍5VIE Headquarters – Via Cesare Correnti, 14
Sito ufficiale – Accesso libero
Sagarminaga Atelier presenta Tuna Ex Machina, una scultura cinetica che fonde artigianato, tecnologia e movimento in una nuova visione del design come organismo in evoluzione. Ispirata al tonno rosso dell’Atlantico, l’opera unisce fibre vegetali e metallo in una forma articolata che evoca il battito dell’oceano, sfidando il confine tra naturale e artificiale.
Lontana da una semplice celebrazione della natura, la scultura reinterpreta il tonno come creatura ibrida, guidata non più dall’istinto ma da una migrazione meccanica senza meta. Tuna Ex Machina diventa così metafora del nostro tempo, in cui il design si muove verso l’interattivo e il dinamico, dove fisico e digitale, materia e intelligenza si intrecciano per creare esperienze trasformative.
In un mondo in cui l’immobilità è superata, questa installazione non si limita a occupare uno spazio, ma lo abita, risponde e si adatta, generando un racconto in continua evoluzione.
Accademia Teatro alla Scala – The Crossroads of Creativity
📍5VIE Headquarters, SIAM 1838
Sito ufficiale – Accesso su prenotazione al sito
In occasione della Design Week, l’Accademia Teatro alla Scala apre le sue porte con The Crossroads of Creativity, un evento immersivo che esplora le molteplici strade percorribili nel mondo dello spettacolo dal vivo. Parte integrante dell’installazione-labirinto Dove vuoi andare? di Chendù feat. Fainplast, ispirata ad Alice nel Paese delle Meraviglie, l’Accademia interpreta il tema delle Armonie invisibili con performance musicali e attività aperte al pubblico.
Nel primo cortile, i giovani artisti si esibiranno dal vivo tra le architetture dell’installazione, mentre nel secondo si alterneranno lezioni, dimostrazioni, shooting fotografici e presentazioni dei corsi, offrendo una panoramica delle numerose professioni delle arti performative. Tra le attività: effetti speciali di trucco, sartoria teatrale, multimedia, musica dal vivo e set cinematografici.
Missing Objects
📍5VIE Headquarters, Via della Signora, 4
Accesso libero
Alla mostra Missing Objects, un collettivo di 18 giovani designer, artisti e architetti internazionali esplora ciò che manca nel paesaggio della domesticità tradizionale. Lontani dalla progettazione funzionale convenzionale, i partecipanti si interrogano su quali oggetti potrebbero arricchire la dimensione abitativa con nuove esperienze e significati.
Ogni coppia di creativi ha ideato un pezzo unico per forma, materiale e scopo: una sedia pieghevole pensata per condividere l’intimità, un tavolo che ruota per favorire incontri inaspettati, una vetrina che profuma i cuscini di memorie olfattive, o una maniglia che gioca con l’idea di apertura senza mai aprire.
La mostra invita a ripensare la casa come spazio di desideri, emozioni e possibilità, dove l’oggetto non è solo utile, ma anche poetico, provocatorio, relazionale.
Bar Altra Vista by Anotherview
📍5VIE Headquarters, Cavallerizze – Via Olona, 4
Sito ufficiale – Accesso libero
In occasione della Milano Design Week 2025, il collettivo Anotherview presenta Bar Altra Vista presso Le Cavallerizze, evoluzione del progetto pilota Trattoria Altra Vista lanciato a Palazzo Litta lo scorso anno. Più che un semplice bar, si tratta di uno spazio ibrido che unisce installazione di design, centro culturale e luogo d’incontro. Dopo Milano, il progetto farà tappa anche a New York e Dubai.
Bar Altra Vista reinterpreta il bar italiano come luogo di incontro, tra spritz, biliardi Hermelin, musica e conversazioni. Di giorno è hub culturale con talk e mostre; di sera si trasforma in Tavola Calda, cena immersiva curata da Aldo Ritrovato e Montefiori Milano.
Il design di Duilio Forte evoca una balena stilizzata, arricchita dalle luci di Mayice Studio, accogliendo opere di artisti come Simone Fanciullacci, Andrea Mancuso, Benedetta Mori Ubaldini, e altri.Tra gli highlight: Studio F in anteprima, Lupus in Fabula di Forte, zona ristoro con street art di Sorte, e Memory of a Travel di Anotherview per Globe-Trotter. Un’esperienza sensoriale che unisce tradizione e visione contemporanea.
Altri eventi:
Misha Kahn – Abject: Inhabit the Poché 📍Cavallerizze, Via Olona 4
Colture Project – OTHER SPACE –📍Cavallerizze, Via Olona 4
Julie and Jesse – Metamorphism –📍Cavallerizze, Via Olona 4
Richard Yasmin – Decadenza Divina –📍Cavallerizze, Via Olona 4
Hiva Alizadeh – “Armonie invisibili” –📍Via Cesare Correnti, 14
Fablab – Spazio Fablab –📍 Via Santa Marta, 20
Johnny Li – CONVIVIUM – 📍 Via Cesare Correnti, 14
Rive Roshan Chiaroscuro: A Light in the Darkness – 📍 Via Cesare Correnti, 14
Alberto Levi Gallery – IL NULLA [HEECH / NOTHINGNESS] – 📍 Via San Maurilio, 24
ARCStudio PERLINI – My Island/ Padiglione Infinito – 📍 Piazza Cordusio
Pink Pampas – I’m Your Happy Place – 📍 Via del Bollo, 2
STUDIO TAKEDA KATSUYA – DESIGN TIMELESS INNOVATION – 📍 Via del Torchio, 5/7
Centro storico, quadrilatero della moda
Da San Babila a Piazza Mercanti, passando per Piazza Duomo, il cuore pulsante di Milano è immerso nella creatività e nella vitalità della Milano Design Week 2025, dove la storia del design si fonde con l’innovazione. Brand storici si uniscono a iniziative sorprendenti, offrendo un’esperienza unica da scoprire.
Perditi poi tra le raffinate ed eleganti vie del Quadrilatero della Moda, dove l’atmosfera cambia per celebrare la Design Week con nuove iniziative, mostre ed eventi che rendono ancora più affascinante questa parte della città.
INTERNI Cre-Action
📍Università degli Studi di Milano, Via Festa del Perdono 7
Sito ufficiale – Accesso libero
Durante la Milano Design Week 2025, l’Università Statale torna protagonista con Cre-Action, il progetto di Interni che unisce creatività e azione, proponendo soluzioni concrete per migliorare la qualità della vita attraverso il design.
Ispirato alla Biennale di Architettura di Venezia curata da Carlo Ratti, il concept si articola in tre ambiti: Naturale (paesaggio), Artificiale (produzione e artigianato) e Collettivo (innovazione sociale).In mostra oltre 40 installazioni firmate da designer internazionali, tra cui Wind Labyrinth di Piero Lissoni, Aevum di Zaha Hadid Architects e The Gift di Chen Yaoguang.
Molto attesa anche The Amazing Plaza di MAD Architects per Amazon, nel Cortile della Farmacia: una reinterpretazione della piazza italiana con struttura ETFE colorata, accompagnata da musica originale e realtà aumentata, in collaborazione con il Conservatorio Giuseppe Verdi e il LIM dell’Università di Milano.
CRASH
📍Spazio Big SantaMarta — Via Santa Marta, 10
Sito ufficiale – Accesso libero
Margraf debutta alla Milano Design Week con CRASH, un’installazione firmata dallo studio Hannes Peer Architecture. L’opera reinterpreta il marmo — da sempre simbolo di perfezione e immobilità — come materiale dinamico e narrativo. In CRASH, il marmo si frattura, si deforma e si libera dai suoi schemi tradizionali, diventando espressione di collisione e trasformazione.
L’installazione mette in discussione il ruolo convenzionale del materiale, celebrandone la vitalità e la capacità di raccontare tensioni, memorie ed evoluzioni, trasformandolo da semplice rivestimento in protagonista di una nuova poetica del design.
Masterly – The Dutch in Milano
📍 Palazzo Giureconsulti — Piazza dei Mercanti, 2
Sito ufficiale – accesso libero
Masterly – The Dutch in Milano torna alla Milano Design Week 2025 con la sua nona edizione, confermandosi la più grande mostra dedicata al design olandese.
Curata da Nicole Uniquole, l’esposizione prende vita tra le sale storiche di Palazzo Giureconsulti, dove una selezione di designer, artisti, artigiani, aziende e scuole presenta creazioni che spaziano tra tradizione e innovazione.
L’evento è una piattaforma dinamica di confronto tra passato e futuro, visioni e pratiche, con particolare attenzione alla sostenibilità. Tra le proposte, spicca la mostra Roots di Simone van Es, che esplora il potenziale dei biomateriali e promuove nuovi scenari produttivi e collaborativi.
Altri eventi:
Louis Vuitton Objets Nomades – 📍 Palazzo Taverna, Via Montenapoleone 2
Letters To Milan – 📍 Museo Poldi Pezzoli, Via Manzoni 12
Durini Design District – 📍 Via Durini
Ottagono Lodge – 📍 Piazza Cesare Beccaria
LEICA – WITNESS TO A CENTURY – 📍 Leica Store, Via Giuseppe Mengoni 4
Isola Design Festival e Porta Nuova
l tema annuale di Isola per il 2025, “Design is Human”, è una riflessione sul legame profondo tra l’essere umano e il design, e sottolinea l’importanza di soluzioni intenzionali e consapevoli. Il design, infatti, dovrebbe partire dalla scala umana, con l’obiettivo di migliorare il benessere delle persone e del pianeta. Per raggiungere questo traguardo, è fondamentale che i designer cerchino soluzioni creative e adottino processi responsabili.
In occasione della Milano Design Week 2025, l’Isola Design Festival darà spazio a una nuova visione del design guidata dall’umanità, riunendo una comunità globale di progettisti attorno a temi come le tecnologie innovative, l’artigianato digitale e tradizionale, il design sociale, la responsabilità ambientale, la funzionalità e l’utilizzo di materiali locali. Il festival vuole ispirare un cambiamento: superare i confini del design tradizionale per abbracciare un approccio più ampio e centrato sull’essere umano.
Basic Village Milano
📍Basic Village, Via dell’Aprica 12
Quest’anno, BasicVillage, originalmente una fabbrica di gomma dei primi del ‘900 situata nel cuore industriale orientale di Isola, si aggiunge al circuito, portando nuova energia creativa nell’area. BasicVillage è il punto focale del festival, ospitando quattro mostre collettive curate dal team curatoriale di Isola. Queste mostre—Conscious Objects, Isola Design Gallery, Openspace e Isola Design Awards Winners’ Showcase—mostranno pratiche innovative e contemporanee del design. Qui, Isola ospita anche un programma avvolgente di conferenze, workshop ed eventi.
Conscious Objects
📍Basic Village, Via dell’Aprica 12
Conscious Objects è una mostra che coinvolge i visitatori attraverso tutti i sensi: si ascolta, si gioca, si tocca, si assaggia e si interagisce, diventando talvolta parte integrante dell’esperienza stessa. Scopri sedie che funzionano solo quando ci si siede in due, oggetti che si adattano ai bisogni dell’utente o un gioco da tavolo con carte… da gustare!
La mostra presenta designer e innovatori visionari, fondendo sostenibilità, funzionalità e giocosità con artigianato digitale, robotico e umano. Ogni pezzo, pensato con un approccio centrato sull’uomo, trova un equilibrio tra flessibilità, esperienza e tecnologia, affrontando al contempo l’impatto ambientale grazie all’uso di materiali innovativi e a una produzione etica.
Isola Design Awards Winners’ Showcase
📍Basic Village, Via dell’Aprica 12
In seguito alla cerimonia tenutasi a Dubai nel novembre 2024, la Winners’ Showcase degli Isola Design Awards arriva a Milano per celebrare i suoi vincitori più straordinari, presentando dieci progetti che ridefiniscono i confini del design.
In seguito alla cerimonia tenutasi a Dubai nel novembre 2024, la Winners’ Showcase degli Isola Design Awards arriva a Milano per celebrare i suoi vincitori più straordinari, presentando dieci progetti che ridefiniscono i confini del design.
Isola Design Gallery
📍Basic Village, Via dell’Aprica 12
La sesta edizione della Isola Design Gallery celebra l’unicità dei prodotti artigianali, il design da collezione che racconta una storia e le creazioni personalizzabili che offrono un’esperienza. Il team curatoriale di Isola trasforma lo spazio in una vetrina immersiva di stili di vita diversi, riunendo designer provenienti da contesti e culture eterogenee.
La mostra propone una varietà di ambientazioni, dai concept abitativi futuristici agli interni contemporanei, dove ogni pezzo dialoga in modo armonico con gli altri. Questo allestimento dinamico mette in evidenza come gli spazi possano essere progettati per riflettere molteplici modi di vivere.
Openspace
📍Basic Village, Via dell’Aprica 12
Openspace è un hub dinamico dedicato a brand su misura e startup attive in settori come il design circolare, la ricerca sui materiali e la produzione, con un’attenzione particolare all’artigianato, alla produzione interna, all’arredo e alle soluzioni per l’interior design. Gli espositori presentano una selezione di pezzi che mettono in risalto la qualità dei materiali, la maestria artigianale e un design pensato con cura.
Lo spazio è anche una piattaforma di incontro per visitatori, appassionati di design e talenti partecipanti, offrendo l’opportunità di connettersi con professionisti del settore, esplorare nuove collaborazioni e approfondire le tecniche produttive, sia tradizionali che contemporanee.
Rasa: The Indian Collective
📍VIAFARINI, Via Carlo Farini 35
Isola Studio presenta Rasa — The Indian Collective, una mostra curata da Nidhi Chandak e Varun E S, membri del team di Isola Studio con sede in India. L’esposizione celebra la ricca tradizione artigianale indiana, reinterpretata attraverso la sensibilità del design contemporaneo. L’evento si terrà presso VIAFARINI.
Rasa (रस), parola sanscrita, indica l’esperienza emotiva suscitata dall’espressione creativa. Fedele al suo significato, la mostra invita il pubblico a scoprire un design che va oltre l’estetica, trasformandosi in un viaggio emozionale tra i racconti degli artigiani, la continuità culturale e l’innovazione.
PortaNuova Vertical Connection
📍Piazza Gae Aulenti, 12, Piazza Gae Aulenti, 12
Portanuova Vertical Connection è un’installazione immersiva site-specific che interpreta il tema “Mondi Connessi” del Fuorisalone 2025. La struttura in layher, modulare e a impatto zero, unisce architettura, tecnologia e natura in un percorso fisico e digitale. L’Intelligenza Artificiale guida l’esperienza, trasformando gli input dei visitatori in contenuti visivi e sonori. In collaborazione con il Prof. Mancuso, l’installazione esplora il rapporto tra verde urbano e città del futuro. Le piante utilizzate saranno restituite alla natura o adottate dai visitatori. Un viaggio tra sostenibilità, innovazione e interazione.
THE HUNT | Esposizione di Realtà Virtuale di Architecture Hunter
📍Spaces Isola,, Via Pola, 11
Sito ufficiale. Aperto dall’8 all’11 aprile.
10 spazi, 10 nazionalità. Creativi del design di spicco sono stati selezionati meticolosamente per rappresentare 10 diversi paesi, ognuno dei quali ha realizzato un progetto esclusivo appositamente per questa mostra. L’esperienza di realtà virtuale di Architecture Hunter ti invita a immergerti nelle interpretazioni personali di questi creativi sul concetto di “rifugio dell’architetto”.
Altri eventi
Anatolia e Ithra, Routes to Roots 📍Galleria Bonelli Via Luigi Porro Lambertenghi, 6
TOG Design Week 2025 📍Via Livigno 1
Green Island 2025 📍Flying Tiger Stazione Garibaldi Piazza Signmund Freud 1
Deus ex Machina 📍Via Lambertenghi 3
The Wishing tree📍Via Carlo Farini 35
HOMMAGE 📍Via Angelo della Pergola 1
Porta Venezia Design District
Per la Milano Design Week 2025, Porta Venezia Design District presenta No Boundaries Design. To Create, one must first question everything, tema che invita a ripensare i confini del design e della creatività. Il concept si ispira alla figura di Eileen Gray, pioniera del modernismo, celebrando un approccio libero e inclusivo, dove il design diventa un atto di ricerca, interrogazione e dialogo.
Dal 7 al 13 aprile, Porta Venezia si trasformerà in un ecosistema dinamico di installazioni, materiali e processi, che sfidano qualsiasi convenzione preesistente. Attraverso percorsi immersivi che intrecciano storia e contemporaneità, emerge il significato di creare, ossia mettere in discussione senza porsi alcun limite. In questa edizione, il distretto ha riflettuto sulla natura e sul ruolo del design, presentato al pubblico come un fondamentale strumento di decostruzione, di ri-significazione e di esplorazione, culturale e sociale. Esso è un mezzo attraverso cui connettere linguaggi diversi e trasformare limiti in opportunità. Anche la figura del designer contemporaneo è stata ridefinita, affermandosi come costruttore di nuove possibilità, che si approccia alla realtà circostante oltrepassando le barriere disciplinari.
REALIA di Sabrina Ratté
📍MEET Digital Culture Center, Viale Vittorio Veneto, 2
Durante la Design Week, il MEET Digital Culture Center ospita Realia, la prima mostra personale italiana di Sabrina Rattè. Questa installazione immersiva esplora l’interazione tra materialità, virtualità e spiritualità, nonché la convergenza tra tecnologia e biologia. Essa propone scenari speculativi in cui natura e ambiente digitale si evolvono in simbiosi. La mostra include quattro opere: Floralia, Inflorescences, Plane of Incidence e Cyberdelia, che affrontano temi attuali, come la crisi climatica e i rifiuti tecnologici. All’interno del percorso, Sabrina Ratté trasforma la visione distopica in poesia, ispirandosi al pensiero di Donna Haraway e proponendo un futuro simbiotico, che potremmo chiamare il Simbiocene.
Making the Invisible Visible – Google
📍 Garage 21, via Archimede, 26
Sito Fuorisalone – apertura dalle 9:30 alle 17:30
Google presenta l’ultima opera di Lachlan Turczan, Lucida (I-IV), un’installazione che combina arte e design. Una serie di spazi scolpiti dalla luce crea ambienti mutevoli, che sfidano i confini tra tangibile e intangibile. La luce, solitamente immateriale, diventa materiale e interattiva, trasformandosi in un’architettura dell’esperienza. I visitatori diventano protagonisti attivi, perché sono loro ad attivare le opere muovendosi e interagendo con i raggi luminosi.
La mostra esplora il design di Google e racconta il cuore del processo creativo, che parte da idee astratte per poi diventare qualcosa di concreto, prodotti tangibili. Il percorso culmina con l’esposizione dell’intera gamma hardware di Google, dove gli ospiti possono approfondire la filosofia di design dell’azienda.
MISSION ALDEBARAN
📍Salone dei Tessuti, Via San Gregorio, 29
Sito ufficiale Marc-Antoine Barrois, dall’8 aprile, dalle 10:00 alle 19:00
Lo stilista parigino Marc-Antoine Barrois prende parte alla Design Week 2025 con Mission Aldebaran, un’installazione su larga scala ispirata alla nuova fragranza ALDEBARAN, qui presentata in anteprima mondiale. Progettata dal designer francese Antoine Bouillot, l’opera unisce arte olfattiva e design esperienziale per trasmettere ottimismo e speranza in questi tempi difficili.
I visitatori attraverseranno un cubo specchiato immerso nell’oscurità e nel silenzio, emergendo poi in una radura illuminata da una stella pulsante, circondati da fiori di tuberosa infusi del nuovo profumo. All’interno dell’ambiente, vi sarà anche una collezione di mobili in edizione limitata disegnata da Barrois e Bouillot.
L’Appartamento by Artemest 2025
📍 Palazzo Donizetti, Via Gaetano Donizetti 48
Sito ufficiale Artemest – dall’8 aprile, apertura dalle 10:00 alle 19:00 – accesso con registrazione obbligatoria con QR code all’ingresso
Per il suo decimo anniversario, Artemest presenta la terza edizione di L’Appartamento by Artemest, un’esposizione che celebra l’eccellenza dell’artigianato e del design italiani.
Sei rinomati studi di interior design internazionali – 1508 London, Champalimaud Design, Meyer Davis, Nebras Aljoaib Creative Studio, Romanek Design Studio e Simone Haag – trasformeranno ciascuna stanza del prestigioso Palazzo Donizetti in spazi unici, esponendo una selezione straordinaria di mobili, illuminazione, arte e decorazioni. Oltre 180 artigiani, brand e artisti italiani saranno coinvolti, dando vita a un’esperienza che fonde bellezza, creatività e unicità.
This Way – Škoda Auto
📍 PAC – Padiglione d’Arte Contemporanea, Via Palestro 14
Sito ufficiale Škoda, dalle 10:00 alle 19:30
Guidata dalla curiosità, Škoda propone un’esperienza immersiva al PAC, Padiglione d’Arte Contemporanea di Milano. L’artista Marcantonio fonde sculture e tecnologia per creare un paesaggio onirico. Il viaggio fantastico include percorsi sospesi, creature simboliche e paesaggi poetici, con statue ispirate alla natura che incarnano l’essenza della nuova Elroq RS, un SUV elettrico compatto e sportivo. Questa dinamica installazione invita a vivere la mobilità in modo nuovo, combinando emozione e scoperta.
SOURCE OF PLEASURE – Lavazza
📍 Palazzo del Senato, Via Senato 10
dall’8 aprile, dalle 10:00 alle 19:00
Al centro del cortile del Palazzo del Senato, sede dell’Archivio di Stato di Milano, nei giorni della Design Week campeggerà una struttura monumentale dal diametro di 18 metri, vestita con i toni del caffè.
Source of Pleasure è l’installazione site-specific che l’architetta e designer brasiliana Juliana Lima Vasconcellos ha ideato per Lavazza. Si tratta di un percorso multisensoriale che stimola tutti i sensi, volto a esplorare l’universo del caffè e a raccontare l’identità del brand che quest’anno festeggia 130 anni.
Il visitatore verrà coinvolto fisicamente in un’esperienza che lo porterà a vivere l’esperienza del caffè in modo nuovo, grazie ad una novità rivoluzionaria svelata per l’occasione.
TWO FOLD SILENCE – 6:AM’S FIRST SOLO EXHIBITION
📍Piscina Cozzi – Viale Tunisia, 35
Sito ufficiale 6:AM’S , dalle 10:00 alle 19:00
6:AM Glassworks presenta Two-Fold Silence nelle storiche ex docce pubbliche della Piscina Cozzi. Questo spazio, abbandonato per decenni, verrà trasformato attraverso il design. Le nuove collezioni di illuminazione e oggetti di 6:AM, insieme ad una selezione di creazioni passate, doteranno gli ambienti di un carattere onirico. Percorrendo queste stanze misteriose, il visitatore avrà modo di conoscere sia i prodotti del brand che il suo processo creativo.
Two-Fold Silence riqualifica e ri-significa uno spazio, creando un racconto in cui artigianato, design e scoperta si intrecciano.
MCM x Pet Therapy
📍Giardino delle Arti, Via Palestro 8
Sito Fuorisalone, dalle 10:00 alle 18:00, registrazione all’ingresso o biglietto salta fila al seguente link
MCM e Pet Therapy presentano una collezione di pouf scultorei e pet-friendly a forma di cani e gatti. L’installazione immersiva trasforma lo spazio in un paesaggio onirico, dove design, natura e amore per gli animali si incontrano. Attraverso questa collaborazione, il design della casa viene ripensato e rinnovato in chiave moderna e giocosa. Disegnata da Altea Biagetti, 11 anni, in collaborazione con Atelier Biagetti, la collezione celebra inclusività e artigianalità attraverso dettagli ispirati al mondo dei cartoni animati. Ogni pezzo è pensato sia per umani che per animali, ampliando il concetto di famiglia e rafforzando i legami reciproci. La collezione MCM x Pet Therapy trasforma oggetti quotidiani in sculture funzionali e interattive.
Boundless creativity – Raffles Milano
📍Raffles Milano Istituto Moda e Design – Via Felice Casati, 16
Raffles Milano propone Boundless Creativity, un evento interamente dedicato alla creatività, che esplora il legame tra design, tecnologia e innovazione. Il fulcro dell’iniziativa è la “72 ore di creatività”, dove gli studenti affrontano sfide reali proposte da aziende partner, trasformando idee in progetti concreti.
L’evento include installazioni, tra cui Architectural Fashion (dialogo tra moda e architettura), Transitions (metaverso e Oculus), e Shape in Motion (performance sul moulage). Inoltre, il podcast Raffles Talk ospita ogni giorno interviste con protagonisti del design, tra cui Francesca Sangalli (SEAT/CUPRA) e Gabriele Chiave (Estée Lauder), che è possibile seguire sia su YouTube che in presenza previa iscrizione. Un appuntamento per studenti, professionisti o anche solo appassionati che vogliono scoprire il futuro del design.
Altri eventi
PAFF PAFF – Liminal Spaces for Sensorial Rituals 📍 Park Associati – Via Garofalo, 31
LAKAPOLIESIS 📍 Fondazione Luigi Rovati – Corso Venezia, 52
POETICA – WonderGlass e Calico Wallpaper📍 Istituto Ciechi di Milano – Via Vivaio, 7
GAGGIA OPEN HOUSE📍 Viale Melzo, 30
BIODERMA SUN HUB 📍Chiosco Oberdan – Piazza Guglielmo Oberdan, 4
GROHE Aqua Gallery 📍 Garden Senato – Via Senato 14
CONVEY 2025 📍 Via Rosolino Pilo, 14
Triumph of Trophies 📍Via G.B. Morgagni, 20
